華音：2010年，您以專業第一名的優秀成績考入中央音樂學院，并師從中央音樂學院著名笙演奏家、教育家楊守成教授。筆者了解到，很多自小學習樂器演奏的學生，在報考音樂學院時，有的學生看重的是學校的聲譽，而有的學生是追隨老師，那么您又是哪一種學生呢？國內的笙樂器演奏家、教育家資源十分廣闊，且每個老師則都有著獨特的演奏風格及教學特色，楊守成老師又是依靠著什么去打動您，繼而讓您決定追隨楊守成老師學習笙演奏專業呢？在楊守成老師的眾多弟子中，您認為以您的水平與能力可以算是楊守成老師較為得意的門生嗎？

李春旭：我覺得自己屬于后者，報考中央音樂學院的目的是希望能夠跟隨著名笙演奏家、教育家楊守成教授學習笙樂器演奏。楊守成老師在笙樂器演奏領域德高望重，人品也非常好，學生們都對他非常尊敬。在傳授笙的技藝方面，楊守成老師的教學風格是天馬行空，不拘一格，善于激發學生的潛力，讓學生自主發揮的空間很大。因此在了解了楊守成老師人格魅力后，我便下定決心要報考中央音樂學院，拜楊守成老師。
    在楊守成老師的眾多弟子，以我的水平與能力而言，還不稱不上是楊守成老師的得意門生。今年我才念本科二年級，各方面能力還不成熟，還有提升的空間，還需多向師哥師姐們學習。

華音：在考入中央音樂學院后，我們了解到，除了學習笙樂器演奏專業，您還曾與著名管子演奏家、教育家胡志厚教授學習管子演奏，那么您是出于怎樣的想法，決定學習管子演奏呢？您認為管子最能抓住您內心的是它所凸顯的哪些色彩、魅力呢？相信您也對其它民族管樂器頗有了解，那么您認為，我國民族管樂器所存在的共性是什么呢？

李春旭：我學習管子演奏有兩個方面的原因。一方面是對德高望重的胡志厚教授久仰已久，另一方面是自己真心喜歡管子。
    在我看來，管子與笙樂器很神似，同屬吹管樂器，且歷史同樣非常悠久，在演奏技法上也存有相通之處。管子的音色獨特，明亮、質樸，具有迷人的魅力，演奏時利用口型變化，還能模擬出人聲與動物的叫聲。因此，基于管子的這些特點與我的主觀意愿，我便跟隨胡志厚老師學習管子演奏。
   在我看來，民族管樂器的共性在于用氣發聲，隨著氣力的大小，音色、節奏而發生相應的變化，亦可看作是情感起伏的象征。較之弦樂，民族管樂的音質更加圓潤飽滿，清脆響亮，可謂“正始之音”。

華音：除了學習楊守成老師所教授的演奏技術、演奏風格及作品，您還對笙藝術的哪些門派及作品抱有很大的興趣呢？楊守成老師是否又是贊同您在同專業中兼學別樣呢？您認為作為一名演奏者如果長期持保守，自封自閉的發展態度，那么面臨他的會是怎樣的結果呢？

李春旭：楊守成老師在這方面并沒有“門戶之見”，他自己在演奏、教學實踐中就經常研究其它的風格、流派，教導我們學習笙不需要分門派或類別，只要是遇到了好的作品、曲目，就鼓勵我們進行學習。同時，楊守成老師還告誡我們不要去模仿、學習他的演奏風格，他希望同一首作品，在我們自己的處理與理解下，能體現出我們的風格。跟隨楊守成老師學習的這段時間，我真的獲益匪淺，非常感謝楊守成老師們為我們樹立了學習的榜樣。
    當得知我同時選擇管子作為第二專業學習的時候，楊守成老師非常支持。因為管子與笙樂器的學習具有相通性，可以互相借鑒。在學習本專業的同時，跟隨胡志厚老師管子演奏，我收獲得不僅僅是技術上的提高，更對國樂藝術有了更深層次的理解與領悟。
     如果一名演奏者長期保守，那么其結果必然是“固步自封”，是不利于自身演奏技藝的提高的，其演奏藝術也是脫離社會現實的。在我看來，作為一名民族器樂演奏者，首先是要實實在在地扎根于中國傳統文化的精髓，同時又吸收其他音樂元素的精華，以此來豐富自己，保持自身的民族性與時代性，繼而是自己的演奏藝術綻放出奪目的光彩。